Film – Psicomamme: genitorialità, consapevolezza e creatività

Cose da fare in isolamento per il covid 19

Elena Bottari — Wed, 18 Mar 2020 20:32:30 +0000

Dopo giorni in isolamento appare chiaro che dovremo continuare così, al “confino” in casa nostra ancora per molto prima di archiviare il virus covid 19. Questo blog contiene numerosi spunti creativi e molte attività da svolgere con i bambini ma voglio elencare qui quello che stiamo facendo o abbiamo intenzione di fare in questa particolare circostanza. Ogni giorno ascoltiamo audiolibri, proviamo a disegnare, creiamo mostriciattoli con l’argilla, guardiamo film e documentari, giochiamo a Minecraft e leggiamo libri. Ma quali titoli e quali idee stanno funzionando?

Risorse cinematografiche

Se amate il cinema e avete tanti titoli nella vostra collezione, potrete organizzare un cineforum familiare. In Delitto sotto il sole i ragazzi potranno vedere la signorina McGranitt da giovane e scoprire un classico di Agatha Christie, interpretato da stelle del cinema. Guarderemo senz’altro molti film italiani, come Non ci resta che piangere e L’armata brancaleone e film stranieri come Testimone d’accusa o Il terzo uomo.

Guardando bei film si possono identificare generi, archetipi, storie classiche, figure emblematiche.
Doc di Ritorno al futuro è “cugino” del professor Philip Brainard (Robin Williams) protagonista di Flubber, del professor Abronsius di Per favore non mordermi sul collo e dello scienziato interpretato da Jerry Lewis in Le folli notti del Dottor Jerryll ma anche di Frankenstin di Frankenstein Junior o del semi-robotico scienziato di Il dottor Stranamore di Kubrik e così, di film in film, più o meno evasivi, commerciali o d’autore, ognuno arricchisce la propria conoscenza sul cinema. I vecchi film ci mostrano com’era il mondo anni fa, hanno meravigliose colonne sonore e sono spesso interpretati da grandi attori. Servono a viaggiare nel tempo, anche senza tardis. Doctor Who, a proposito, è una serie vivamente consigliabile che si trova su Prime Video assieme a molti vecchi film come Forrest Gump con Tom Hanks, The best of times con Robin Williams, i film di Indiana Jones, Ritorno al futuro con Micheal J. Fox e con Christopher Lloyd.

Su Netflix guarderemo Modest heroes, Arrietty, La città incantata, Il castello nel cielo, Il mago di Oz ma soprattutto Nausicaa della valle del vento che è il film di Miyazaki che affronta in modo più radicale il tema ambientalista.

Il sito delle Teche Rai offre la visione di tutti gli sceneggiati storici creati nei decenni come

Grazie alla rete è possibile trovare molte fonti di intrattenimento di grande qualità anche senza costi aggiuntivi, grazie ai siti della Rai che oggi ospitano film e trasmissioni intere (Meraviglie e Ulisse, il piacere della scoperta sono consigliatissimi).

Botanica casalinga

Il maestro Franco Lorenzoni consiglia nel suo articolo del 16 marzo su Repubblica di piantare semi. Alcuni semi sono più veloci di altri. I semi degli agrumi sono abbastanza precoci nella germinazione. Il finocchio selvatico germina in tempi record.

I semi duri come le ghiande, le mandorle o i semi di ginkobiloba invece impiegano molti mesi a dare qualche risultato e vanno seminati appena raccolti. Conviene concentrarsi su piante che non richiedano attese infinite e che abbiano buone probabilità di germinare, altrementi si rischierebbe di generare ulteriore frustrazione in una situazione già di per sé non proprio felice. Si può optare per semi di girasole, di facelia e di calendula. Abbiamo piantato semi di fiordaliso che i merli cercano di mangiare ogni mattina. Vedremo come andrà

Audiolibri pubblici – Ad alta voce di Radio Tre

Su Raiplayradio l’elenco completo, in ordine alfabetico, di tutti i romanzi ad alta voce.

Libri pubblici scaricabili fino al 23 marzo

Il pesce di lana e altre storie abbastanza belle (alcune anche molto belle, non tante, solo alcune) di Maryjane J. Jayne (versione in eBook)
La fine della ragione (versione in eBook) di Roberto Recchioni
Lo Spazio Bianco ha elencato tutti i libri pubblici disponibili in questo periodo
Libri Millelire
E-book gratuiti

Film pubblici

Film a pagamento

Documentari pubblici

Musica gratuita

Coloring book e pattern gratuiti

Lezioni da quarantena di Roberto Saviano

Un giorno sì e uno no, alle 14 e 30, si tiene una lezione aperta a tutti, con classi di tutta Italia in diretta sul profilo Instagram dell’autore.

Risorse in lingua straniera

La Biblioteca nazionale di Francia mette a disposizione risorse gratuiti per bambini e adulti:

Illustrazioni

La Biodiversity Heritage Library mette a disposizione un immenso patrimonio di illustrazioni e di immagini meravigliose.

Consulta la National Emergency Library

Lavori con l’argilla

L’argilla è il materiale da modellare più economico e più antico. L’abbiamo scelta anche perché abbiamo un ceramista di quartiere che un giorno forse ce le cuocerà (speriamo).

Abbiamo fatto vari esperimenti:

statuette propiziatorie in stile Miyazaki
kurinuki (tazze realizzate con un solo blocco di creta, scavandolo con le mirette)
bassorilievi ricavati premendo dischi di argilla su stampi vetrificati, realizzati mesi fa
mushroom di Minecraft

Lavori con la cartapesta

Creare figure con la cartapesta è un lavoretto che non costa troppo e permette di recuperare la carta. L’occorrente per realizzarle si limita a colla vinilica, carta, pennello, tempera bianca e colori. In passato abbiamo creato un mostro ciclope, in questi giorni mio figlio maggiore ha disegnato e creato Capitan Pinguinetto.Visti i lunghi tempi di asciugatura, si può realizzare quest’attività un po’ alla volta, ogni giorno.

L’umore dei ragazzi

I ragazzini vogliono videogiocare, seguire i loro youtuber preferiti, guardare milioni di volte i film che adorano già e coltivare i loro pallini, che siano i supereroi, i robot, gli scienziati pazzi, i danzatori di hip hop, le storie sui mutanti. Il gioco che si può proporre è andare indietro nel tempo indagando i medesimi argomenti, approfondire, integrare, sbalordire fornendo titoli di libri o di film che abbiano lasciato un segno.

Non li si può lasciare a fare qualunque cosa vogliano e non si può nemmeno tormentarli tutto il tempo con lo studio o con contenuti didascalici. Bisogna trovare il giusto mix per il clima che si crea ogni giorno. Occorre improvvisare ma anche avere un’ampia scelta di alternative.

I giorni sono tutti uguali, anche se durante la giornata ci sono momenti di attività, momenti di riposo, momenti di svago. Non si esce, non si vede nessuno, non succede niente che non sia nello stretto cerchio familiare. Non si può pretendere un costante ottimo umore o grandi entusiasmi per le attività proposte e i compiti da fare. Malumori e sentimenti negativi devono poter essere espressi.

Concentrarsi è molto difficile quando si è costretti a casa per lungo tempo, da sani, quando fuori infuria l’epidemia e non si sa nulla né di quando mai la scuola riaprirà e di come sarà la vita dopo l’emergenza. Esisteranno ancora i cinema? Si andrà ai saloni del fumetto come prima? Quando si potrà andare al mare o in montagna? Quando si potrà rivedere gli amici? Non sono esattamente capricci ma domande sensate e desideri legittimi.

Film antirazzisti per la scuola

Elena Bottari — Mon, 16 Jul 2018 11:41:22 +0000

Ai miei tempi Orzowei era la serie televisiva antirazzista italiana per eccellenza, quasi contemporanea all’uscita della serie I Jefferson e molti anni prima di Il principe di Bel Air. Oggi torna utile e urgente una filmografia sul tema del razzismo che tragga linfa dal grande cinema del passato e che comprenda film di animazione adatti ai più piccoli. Ecco i nostri spunti per un cineforum ricco di film antirazzisti.

Film antirazzisti adatti anche ai più piccoli

Il buio oltre la siepe

Capolavoro assoluto che affronta il tema dei pregiudizi, razziali ma non solo. La giustizia non ammette scorciatoie e manomissioni dei fatti, Atticus non teme il giudizio dei suoi concittadini e offre ai suoi figli un esempio di integrità e di gentilezza che cambierà il loro approccio ai “diversi”.

Red e Toby amici-nemici

Il tema della diversità è affrontato in chiave animale. Un cane da caccia e una volpe sono gradi amici nell’infanzia ma, una volta cresciuti, scoprono di trovarsi uno contro l’altro, uno come predatore, l’altro come preda. Il condizionamento del proprio gruppo di appartenenza sembra aver cancellato i loro sentimenti ma forse c’è ancora speranza.

Indovina chi viene a cena

Grande classico, meravigliosamente recitato, sul tema delle coppie miste e sui pregiudizi razziali. Ambientato negli anni ’50, il film rende conto di perplessità e di dubbi da entrambe le famiglie, molto diverse ma ugualmente spaventate dalla reazione della comunità ad un evento allora assai raro.

I blues brothers

Una blues band in missione per conto di Dio fa fessi i nazisti dell’Illinois e la polizia, salva un orfantrofio, ruba la scena ai Good Ole Boys. Film decisamente antirazzista che esalta il potere della musica come antidoto ai muri e ai pregiudizi razziali. Il riscatto dei fratelli Elwood è un percorso a tappe tra i mostri sacri della black music da Aretha Franklin a John Lee Hooker.

Le avventure della giraffa Sarafa

Il piccolo Maki sfugge alla tratta degli schiavi grazie alla benigna natura africana. Dopo lo scampato pericolo, il bambino fa amicizia con una piccola giraffa da cui verrà separato contro la sua volontà ma la storia non finisce qui perché i due sono destinati a incontrarsi di nuovo, dopo un lungo viaggio verso il vecchio mondo.

Film antirazzisti per i più grandi

La forza del singolo

Appartheid, resistenza e riscatto sono i temi principali di questo film duro ma bellissimo che è un inno all’amicizia e alla fratellanza in nome di una società più giusta.

The elephant man

Favola sulla diversità e sul riscatto attraverso l’elevazione dello spirito e il talento. Un fenomeno da baraccone insegna a tutti cosa sia un essere umano.

Romuald e Juliette

Un’imprevedibile solidarietà nasce tra un dirigente caduto in disgrazia e una donna delle pulizie. Lui scende dal piedistallo sociale e guarda a sé con occhi nuovi, gli occhi di chi ora deve tutto a chi prima prendeva sotto gamba. Juliette fa da “talpa” a Romuald e riesce a venire a capo dell’intrigo che ha causato il suo licenziamento. Romuald e Juliette è anche una bellissima storia d’amore completamente antiretorica.

Quando sei nato non puoi più nasconderti

Il figlio di un imprenditore bresciano cade dalla barca a vela e finisce tra i migranti albanesi assieme ai quali riesce a tornare in Italia. Tutto per lui cambia e non riuscirà ad andare avanti senza aver compiuto un gesto di giustizia.

Vai e vivrai

Un bambino Falascia, etiope cristiano, arriva in Israele con l’Operazione Mosé fingendosi ebreo. Nonostante il suo nuovo equilibrio familiare e la serenità che trova in Isarele, pensa sempre a sua madre rimasta in un campo profughi sudanese e sente il peso della bugia detta per salvarsi dalla violenza del campo. Alcuni ebrei lo odiano per il colore della sua pelle. Troverà il suo equilibrio dicendo la verità alla famiglia e tornando come medico in Sudan.

L’altro volto della speranza

Un immigrato siriano approda in Finlandia dove incrocia dei razzisti violenti ma anche un bizzarro gruppo di dipendenti di un ristorante che gli danno un tetto e un lavoro. Il suo obiettivo è trovare la sorella e avere un permesso di soggiorno. La sua nuova vita inizia a prendere forma nonostante gli xenofobi che lo perseguitano e anche grazie ad un amico cane.

A spasso con Daisy

Storia dell’amicizia tra due persone così diverse che di più non si può. Il colore della pelle e il ceto sociale sembrano dividerli ma sono buoni e sinceri compagni di vita uno per l’altra. Le distanze a volte servono solo a nascondere la solitudine.

La calda notte dell’ispettore Tibbs

Grandissimo cinema sociale in un’inchiesta che attraversa il pesante clima razzista in cui gli inquirenti tentano di risolvere un caso di omicidio avvenuto a Sparta, piccola città del Mississippi.

Mississippi Masala

Giulietta e Romeo in chiave interculturale. Lei indiana, lui afroamericano, l’Africa è nel passato di entrambi. Le famiglie, come nella peggiore tradizione, non approvano ma l’amore trionfa e grazie al cielo il veleno non serve.

Deserto Verde, il documentario di Davide Mazzocco sull’incendio del Pinhal Interior Norte

Elena Bottari — Tue, 22 May 2018 12:45:18 +0000

Il deserto verde è la monocultura estensiva dell’eucalipto, diffusa in Portogallo per soddisfare il fabbisogno di materia prima dell’industria della carta, settore cruciale nell’economia e nella politica del Paese. Il film di Davide Mazzocco nasce dall’urgenza di documentare l’incendio che ha devastato la zona del Pinhal Interior Norte del Portogallo nel giugno del 2017, un disastro annunciato che ha causato un altissimo numero di vittime (65 morti, 254 feriti) e ha sollevato allarmanti interrogativi nella popolazione.

Il documentario offre un esauriente riepilogo delle fasi dell’intervento dei vigili del fuoco, schiacciati dall’ enorme e velocissimo fronte del fuoco e accompagna lo spettatore sui luoghi del rogo, nei boschi totalmente privi di diversità biologica, piantati ad eucalipti per chilometri e chilometri quadrati in una zona sempre più spopolata a partire dagli anni ’70. Testimoni, esperti e cittadini che proteggono i paesi da incendi futuri puntando su specie vegetali autoctone si susseguono nella narrazione lungo un percorso che dall’emergenza conduce ad un approccio preventivo e comunitario.

Davide Mazzocco torna a parlare di ambiente e territorio dopo L’orma del dinosauro con un film che vuole ricordare l’evento che ha segnato in maniera indelebile le comunità di Pedrógão Grande, Figueiró dos Vinhos e Castanheira de Pera ma che restituisce anche la ricerca di senso nell’azione umana, affinché la tragedia non accada mai più. Deserto verde non si limita a sottolineare l’importanza di coinvolgere i cittadini in buone pratiche all’insegna della sostenibilità ma richiama Stato e proprietà privata a principi di responsabilità sociale che sono il presupposto della sicurezza delle popolazioni periferiche, esposte alle conseguenze dell’abbandono delle foreste da parte del latifondo. Temi antichi che sono purtroppo sempre attuali e saranno sempre più cruciali a causa del riscaldamento globale.

Originario della Tasmania, l’ Eucalyptus globulus sottrae nutrienti e acqua al terreno favorendo alte temperature. Le foglie secche e i pezzi di corteccia caduti si accumulano alla base del tronco creando una vera e propria pira che, assieme agli olii altamente infiammabili e ai semi lanciati lontano come bombe incendiarie in caso di fuoco, rendono l’eucalipto uno degli alberi più pericolosi in un territorio mediterraneo, caldo, soggetto già per propria natura a fenomeni di desertificazione. L’eucalipto si è adattato in Tasmania agli incendi, è un albero fatto per bruciare e distruggere la concorrenza perché sopravvive alle fiamme e, anzi, le usa per propagare i propri semi. La risposta autoctona all’eucalipto è la quercia da sughero che sopravvive e brucia tanto lentamente da estinguere l’incendio.

João Camargo è ingegnere zootenico e ambientale e ricercatore dell’ICS-Instituto de Ciências Sociais dell’Universidade de Lisboa. In un’illuminante intervista João spiega come negli ultimi anni le temperature siano aumentate continuamente fino a superare di 11 gradi la media stagionale. Queste aberrazioni climatiche saranno sempre più frequenti e non è immaginabile spegnere incendi così vasti e così imprevedibili in presenza di tornadi e di vento forte. Si può soltanto prevenire tali disastri introducendo altre specie e coinvolgendo lo Stato, in modo che obblighi i proprietari terrieri a mettere in pratica procedure di cura e di parcellizzazione dei boschi. Durante l’incendio, la superficie bruciata è stata enorme: 53.000 ettari coltivati esclusivamente ad eucalipto e senza piste tagliafuoco.

Per evitare che le temperature aumentino ancora e che l’acqua sparisca, è necessario pianifcare aree boschive che conservino e proteggano l’acqua, occorre inventare spazi multi-uso di ecosistemi sani alternati a zone di produzione di energia rinnovabile che finanzino i lavori di manutenzione del verde. L’associazione Amigos da Ferraria de São João raccoglie fondi per un rimboschimento oculato di specie miste, adatte al clima e al terreno, capaci di proteggere i centri abitati. Resta il problema dello sfruttamento intensivo del suolo e dell’acqua da parte di eucalipti che, dopo 3 o 4 cicli di vita, lasciano un terreno praticamente desertico sia per l’impoverimento di elementi nutritivi, sia per l’uso massiccio di diserbanti che precede solitamente la piantumazione intensiva.

Cambiamenti ambientali, spopolamento, logiche produttive, senso di comunità e buon senso sono gli attori invisibili del documentario di Davide Mazzocco che assume un’importanza globale perché fenomeni quali l’inurbamento e il prelievo di risorse dalle periferie, dalle alte terre, dalle zone rurali ormai senza contadini, interessano drammaticamente gran parte del mondo e sicuramente l’Italia che tra roghi non soltanto estivi in cui i ricatti mafiosi, oltre all’incuria, hanno un peso centrale, ha forse qualcosa da imparare dall’esperienza del Pinhal Interior Norte.

La prevenzione prima di tutto quindi ma anche l’attenzione costante, anche quando gli occhi dei media sono rivolti altrove. Qual è oggi la situazione in Portogallo? Lo abbiamo chiesto a Davide.

Lo Stato sta cambiando qualcosa nella gestione dei boschi e nel richiamo della proprietà privata a norme di sicurezza nonché di prevenzione della desertificazione?

Dall’inizio dell’anno sono aumentate le responsabilità dei proprietari nella pulizia del bosco; è richiesta una distanza di dieci metri fra le cime degli alberi di pino selvatico ed eucalipto. Nuove norme sono entrate in vigore per gli alberi che si trovano a ridosso di edifici e strade. Le singole Commissioni Municipali di Difesa della Foresta possono approvare criteri specifici di gestione di boschi classificati come di interesse pubblico o nell’ambito della conservazione della biodiversità. Fatta la legge resta il problema di come farla rispettare. In molte aree boschive l’Autorità Tributaria non ha stilato un catasto delle proprietà: senza questo strumento è impossibile intervenire sui proprietari. Il nuovo regolamento auspica, inoltre, la sostituzione della monocoltura di specie vulnerabili al fuoco con specie autoctone più resilienti. Proprio quello che a Ferraria de Sao Joao si è iniziato a fare pochi giorni dopo l’incendio dello scorso giugno. Purtroppo la legge consiglia ma non obbliga e, quindi, gli eucalipti continuano a essere piantati anche nelle zone degli incendi.

Quali forze politiche, se ci sono, hanno a preso a cuore questa causa?

Durante la scorsa estate, in piena campagna elettorale per le comunali, gli incendi sono stati strumentalizzati dai partiti di destra e di sinistra, con un rimpallo di responsabilità che ha tenuto banco per mesi. L’unica figura pubblica che si è presa a cuore questa tragedia, tornando più volte nei luoghi dei roghi e parlando con la gente, è il presidente Marcelo Rebelo de Sousa. Il giorno di Natale, per esempio, ha trascorso la festa con i familiari delle vittime e con i superstiti dell’incendio, è entrato nelle case e ha mangiato con la gente. Sappiamo come funziona l’informazione: per grave che sia una tragedia l’attenzione cala con il passare del tempo. Marcelo Rebelo de Sousa con i suoi blitz a Pedrógão Grande, Figueiró dos Vinhos e Castanheira de Pera Grande ha contribuito in maniera determinante a mantenere alta l’attenzione.

E’ in corso un processo o tutto è passato in cavalleria?

Attualmente è in corso un processo che vede sette imputati. Si tratta di due comandanti dei Vigili del Fuoco, quattro persone responsabili della gestione del carburante e una persona responsabile delle operazioni di spegnimento. I reati contestati sono di “omicidio per negligenza e lesioni personali per negligenza”.

Scheda tecnica

Regia: Davide Mazzocco
Con: Viriato Tomás, João Camargo, Pedro Pedrosa, Marta da Conceiçao, Francisco
Pedro e Paula Lopes Dias.
Soggetto, sceneggiatura, fotografia e montaggio: Davide Mazzocco
Prodotto da Davide Mazzocco
Manifesto: Paula Lopes Dias
Luogo di produzione: Portogallo/Italia
Anno 2018
Durata: 59’
Formato: HD

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Tante Hilda!, natura e femminino in strepitosa animazione

Elena Bottari — Thu, 05 Oct 2017 07:57:41 +0000

C’è proprio adesso, in Francia, una donna di mezza età con gli occhiali e la sciarpa annodata in modo da ricordare le ali di una farfalla. Si chiama Hilda e per lavoro studia e difende le piante. Scrive lettere al Presidente della Repubblica che vengono puntualmente distrutte senza essere lette, si occupa dei genitori anziani e della sua magnifica serra. Così inizia Tante Hilda! che è un film d’avventura, mettetevi l’animo in pace.

Non ci sono tempi morti, ogni scena fa progredire la storia, ogni scena rimane nella memoria assieme all’impressione di assistere ad un piccolo miracolo di colori e di sublime caratterizzazione dei personaggi. Palloni aerostatici, pedalate, carcere, assedio, traumi familiari, nonni spericolati, ardite prove atletiche, errori di calcolo, spionaggio, non manca nessun ingrediente e il bello è che tutto si tiene e scorre bene, con dialoghi essenziali che lasciano il segno. Leggerete che questo film è un film contro gli ogm ma Tante Hilda! è una storia sulla responsabilità della scienza e sul suo rapporto con il capitalismo dei nostri giorni. Le chiavi di lettura di questo gioiello francese la cui gestazione è durata 6 anni sono numerose: il tema della differenza (tra Hilda e sua sorella Dolores, tra Michael e Julio), il tema del potere e il tema del rapporto tra conservazione e innovazione. Tante Hilda è anche una storia d’amore tra le più belle mai viste in un cartone animato. Amore e scienza scorrono potenti tra la francese Hilda e il russo Michael!

Diversi per studio, provenienza, stile e aspetto, Hilda, la rossa farfalla e Michael, lo stempiato scienziato da un calzino verde e uno giallo, formano una coppia perfetta a cui corrisponde l’altrettanto bizzarro ma efficace duo formato da Dolores e Julio. Hilda e Michael sono uniti dalla sensibilità etica e dall’amore per le scienze oltre che dal sentimento e dall’attrazione fisica. Dolores e Julio sono spiriti affini in corpi molto diversi ed è l’amore per i soldi, unito ad un forte spirito predatorio ad avvicinarli. Alla biodiversità vegetale protetta da Hilda fa eco la biodiversità umana rappresentata da personaggi eterogenei che, pur pagando per i propri errori, coesistono e raggiungono un’armonia che è forse l’augurio che i registi Benoît Chieux, Jacques–Rémy Girerd fanno all’umanità.

Adatto ai bambini e agli adulti, meglio se visto in francese, Tante Hilda! è un film da vedere anche per la profonda saggezza emotiva che veicola!

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Impara il francese con i cartoni animati

Elena Bottari — Tue, 26 Sep 2017 13:37:24 +0000

La grande tradizione francofona in materia di cartoni animati è un tesoro inestimabile che moltiplica le possibilità di apprendimento della lingua francese. Visti i titoli celebri e le storie spassosissime che sono a nostra disposizione, il divertimento è assicurato. Francia, Belgio, Québec, Antille francofone, Costa d’Avorio, Senegal producono corti, serie televisive e lungometraggi di qualità, utilissimi per migliorare la conoscenza della lingua ma anche per approfondire la familiarità con la cultura dei diversi paesi produttori.

Per chi volesse provare un antipasto di 4 cartoni animati, ecco l’intramontabile Asterix conquista l’ America, la nuovissima Marinette di Miraculous, il film d’animazione Appuntamento a Belville adatto, come il precedente, ad un pubblico almeno preadolescente e il delicatissimo L’Illusionista che farà sospirare i vecchi fan di Tati e forse conquisterà nuovi adepti al culto del grande comico francese. Molti obietteranno la scarsità di dialoghi nei due film di Chomet ma si tratta di silenzi che parlano e di mimiche facciali molto francesi. Ogni paese ha il suo modo di non dire niente

Film animati in francese

Spirou e Fantasio risolvono misteriosi enigmi grazie all’aiuto del conte Champignac e dello scoiattolo Spip.
Martin Matin ogni mattino si sveglia con una grossa sorpresa. Cosa sarà oggi il nostro amico? Un vampiro o un archeologo? I suoi genitori non sembrano turbati dalla peculiarità del loro bambino. Gli amici di Martin gli reggono il gioco e vivono con lui irripetibili avventure.
Lucky Luke è un grande classico da cui è nata l’apprezzata serie sui fratelli Dalton. I vecchi film sul cow boy solitario sono bellissimi e non tradiscono il fumetto.
Gaston Lagaffe è un’altra vedette del fumetto belga qui in una versione moderna.
Les aventures de Tintin è la storica trasposizione animata dei fumetti di Hergé.
Il etait une fois la vie è stato tradotto in italiano Scopriamo il corpo umano.
Histoire d’Haiti è un bellissimo film d’animazione sulla storia dell’isola antillese. Dall’antichità ai giorni nostri, una carrellata realizzata con grande cura e splendidi disegni.
Les as de la jungle è il nostro La squadra della giungla. I nostri ben assortiti eroi salvano gli animali colpiti da infestazioni, perseguitati e vittime di ogni tipo di ingiustizia. Umorismo, azione e dialoghi numerosi accendono l’interesse per le avventure dei nostri beniamini e la comprensione.
Ma vie de Courgette è il film che ha spopolato al festival di Cannes nel 2016 e che affronta temi sociali in modo tenero e originalissimo.
La vague è un cortometraggio che in tempi di riscaldamento globale e di innalzamento dei mari acquista una sinistra attualità. Peccato non avere canti magici da sfoderare!
Bouba e Zaza protègent la terre è una serie di cartoni animati educativi sull’ambiente con due protagonisti d’eccezione, due bambini di nome Bouba e Zaza.
Wakfu è l’epopea del bambino drago e dei suoi amici un po’ cavalieri, un po’ fricchettoni. Filosofia orientale in salsa umoristica francese.
Sam Sam è figlio d’arte. Il suo papà e la sua mamma sono supereroi. Tutti a scuola lo sono, persino la maestra. Astronavi e superpoteri sono il suo pane quotidiano. Quello che davvero lo differenzia da tutti gli altri è avere un superorsacchiotto.
Yakari è una serie animata di ambientazione western. Yacari e Piccolo Tuono affrontano mille avventure.
Archi l’âne è a storia di un asinello indipendente e anarchico che non si fa illudere né dal pastore, né dalle pecore, né dal branco dei lupi.
Linkers è una serie fantascientifica per preadolescenti e adolescenti. Realtà fisica e realtà virtuale si mescolano e si confondono.
Valerian et Laureline è una serie sci-fi sui viaggi spazio-temporali.
Frédéric Back è un maestro dell’animazione canadese e i suoi film sono tutti bellissimi, da Crac! a L’homme qui plantait des arbres. La natura è il filo conduttore della sua ricca produzione.
La fourmie et le roi Salomon, la formica e il re Salomone è una fiaba africana raccontata alla maniera dei i veri raccontastorie africani, i griot.
Pokou, princesse Ashanti, è una produzione della Costa d’Avorio.
Batteldream Chronicle è la prima grande produzione della Martinica e il trailer promette davvero bene. Chissà che qualche coraggioso distributore non pensi di farlo arrivare qui?

Cartoni animati esclusivamente didattici in francese (belli!)

La mia vita da zucchina, stop motion di Claude Barras

Elena Bottari — Thu, 05 Jan 2017 13:02:49 +0000

La mia vita da zucchina è un film rivoluzionario perché affronta molti tabù e proprio affrontandoli acquista in poesia e verità. I bambini protagonisti di questo meraviglioso stop motion di Claude Barras sono veri come Pinocchio e Lucignolo e anche agli adulti non vengono fatti sconti. Tutti sono alle prese con la propria solitudine, tutti hanno motivi di sofferenza che un comportamento da bulli non può cancellare.

Zucchina e i suoi amici sono abbandonati anche se qualcuno vuole averli in affido per arrotondare lo stipendio o invia regali di tanto in tanto, senza presentarsi mai di persona. La grandezza di questa storia sta nel non negare la negatività del mondo e i comportamenti distruttivi ma nel costruire un’occasione di bellezza e di divertimento in cui l’amicizia e l’amore danno nuova luce ad ogni cosa. Questo film ci ricorda che la felicità è possibile, che la felicità degli altri è la nostra felicità e che nessuno è condannato alla solitudine. I bulli non sono solo bulli, gli orfani hanno voglia di giocare e di essere felici, magari di innamorarsi e di sapere come funzioni questo strano mondo.

La mia vita da zucchina parla di legami che esisteranno per sempre e di cambiamenti spaventosi da affrontare insieme. L’amicizia e l’affetto possono trasformare le persone, gli spazi vuoti non devono rimanere tali in eterno. Molte porte si aprono, stanze vuote si popolano e c’è sempre un buon motivo per far volare un aquilone.

Proprio perché è a suo modo un film duro e dolcissimo, La mia vita da zucchina è da vedere con i bambini che saranno stupiti dall’estetica originalissima di questo film colorato dalle forme strambe e dai molti silenzi, permeato dal senso che le cicatrici possano sempre rimarginarsi.

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Cartoni animati in inglese: la marcia in più per imparare

Elena Bottari — Tue, 04 Mar 2014 10:45:29 +0000

I cartoni animati in inglese sono un’arma potentissima per imparare questa lingua così essenziale! Per questo è buona norma proporre ai bambini i dvd di cartoni animati che abbiamo in casa anche in versione inglese. E’ un esercizio utilissimo
Esistono poi prodotti audiovisivi specifici per l’apprendimento della lingua o per l’amplimaneto del vocabolario. Ogni “puntata” approfondisce un argomento e racconta una piccola storia, sottolineando in vario modo le parole chiave e le regole utilizzate.

Ecco una piccola selezione che abbiamo fatto per te:

Winny the witch racconta le avventure di Winny la strega e del suo nerissimo gatto Wilbur. Ci sono bellissime canzoni e i tempi di apprendimento vengono ben assecondati, con possibilità di ripetere le parole e cantare assieme al cartone animato.
Hocus the dinocroc un tenerissimo dinosaurino accompagna i bambini attraverso la scoperta della lingua inglese. E’ molto adatto ai più piccoli. I cartoni animati sono supporto al metodo Hocus & Lotus.
Bear in the big blue house corso di inglese “muppet” dal divertimento assicurato. Curatissimo e fantasioso, vanta insegnanti di tutto rispetto Può sembrare un po’ complicato ma, cercando le puntate in italiano e guardando la versione inglese subito dopo, piano piano si riesce a capire sempre meglio!!
Tracy e Polpetta Sit com italiana, mescola italiano e inglese agevolando la comprensione. E’ molto divertente e ottimamente recitata.
Learn english Vere e proprie lezioni recitate, con sottotitoli e stop motion Anche questa utilissima fonte è indicata per bambini più grandicelli, che sappiano leggere facilmente

Canzoni, ripetizioni, rime, meravigliosi disegni animati e scene teatrali “didattiche”, sono quello che ci vuole per memorizzare in modo piacevole ed efficace. Il canto aiuta tantissimo a pronunciare e a ricordare. Potrai cantare con i bambini in ogni momento le canzoncine inglesi imparate nei cartoni animati. E’ un bel modo per dare l’esempio e per fare qualcosa di diverso con i bambini!

E’ molto importante ascoltare più e più volte la pronuncia corretta di ogni parola e ripeterla assieme ai personaggi dei film. Ogni contributo didattico e ogni cartone animato andrebbe riproposto molte volte a distanza di qualche giorno, in modo da familiarizzare i piccoli con i termini usati. Se accompagni i bambini in questo processo di “studio divertente”, rispondendo alle domande e partecipando, i bambini capiranno ancora meglio l’importanza di questa “televisione che insegna”

Un ulteriore aiuto ai bambini più grandi può provenire dall’ascolto di audiolibri in inglese o dalla visione di serie televisive in lingua originale con i sottotitoli in italiano. Non è facile trovare titoli adatti ai bambini. Uno dei più abbordabili, privo di violenza ma con la giusta dose di mistero, è Doctor Who, una delle più longeve serie britanniche, nata nell’ormai lontano 1963. Una sterminata produzione di cui si può fare un’idea qui. Fantascienza pura, con mostri non particolarmente paurosi, adatta a bambini dagli 8 anni in su. Il migliore, più ironico e folle di tutti i Doctor Who, è forse il mitico Tom Baker

Se ami i romanzi di Douglas Adams, non potrai resistere alla serie televisiva The Hitchhiker’s Guide to the Galaxy. Si tratta di una fedele riproposizione filmica dell’odissea di Arthur Dent alla ricerca di casa sua e del senso della vita.

Per bambini più piccoli può invece essere molto piacevole e anche istruttivo scoprire il Muppet show in inglese

Se vuoi altri spunti sull’apprendimento dell’inglese, leggi

imparare l’inglese su Youtube
cartoni animati in francese
carte tematiche in inglese
giochi in inglese per bambini
canzoni in inglese
Lafcadio, libro bilingue per ragazzi
film adolescenziali
film per bambini
10 film di Halloween per ragazzi
film di avventura
film romantici per ragazze sveglie
film di mafia
film di fantascienza

La foto è di The British Library

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15 film d’amore e uno di guerra

Elena Bottari — Thu, 23 Jan 2014 07:53:01 +0000

Ecco una selezione di film d’amore (e di uno di guerra) per approfondire uno dei sentimenti più complicati e multiformi dell’animo umano. Si fa in fretta a dire amore ma, tra queste pellicole molto diverse fra loro, forse è possibile cogliere qualcosa di universale e vero su questo sentimento.

E’ ricca, la sposo, l’ammazzo
Finito sul lastrico e ormai senza alternative, un ragazzo invecchiato dedito al lusso gioca la proprio ultima carta. Senza ambizioni, senza talento, gli resta solo la speranza di trovare una moglie ricca, senza parenti, da circuire e poi eliminare.
Capita però che si scopra di avere qualche talento, diverso dall’omicidio, e che anche nel cuore più gelido si insinui qualcosa di vivo. Capolavoro della comicità, accenderà in voi l’amore per la botanica e una certa curiosità sulle valvole incrostate.

Green card
Lei vuole un giardino d’inverno, lui il permesso di soggiorno. Si accordano per un matrimonio che concederebbe ad entrambi quel che vogliono. Peccato che debbano convivere e tenere insieme la facciata finché serve, con il dipartimento di immigrazione.
Costretti a conoscersi meglio, tra litigi e sorprese anche musicali qualcosa va storto, qualcosa no.

Appartamento al Plaza
Film a episodi su tre coppie a diversi livelli di pazzia, magistralmente interpretati da Walter Matthau. Non si tratta di amori felici ma di amori in avanzato stadio di complicazione, amorazzi, matrimoni funesti ma esilaranti. Perché lasciare il marito dopo trent’anni solo perché ama un’altra? Cosa conta di più, ciò che si è costruito o quello che manca? Insomma situazioni vecchie come il mondo colte con un obiettivo tagliente, ironico che non banalizza le parti.

Il bacio del serpente
Amorazzi e vero amore tra giardini classici e giardino all’inglese. La selvatica e taciturna naturalezza di una giovane fanciulla tragicamente incompresa disarma e conquista un talentuoso disegnatore di verdeggianti bellezze.

Love actually
Amori traditi, amori che sembrano impossibili e invece ce la fanno, amori giovanissimi in questa davvero bella commedia leggera ma non troppo, in cui il dolore non viene cancellato ma c’è un modo di superarlo. Un primo ministro britannico single e fuori dagli schemi si innamora della segretaria e non è un problema per nessuno.

A qualcuno piace caldo
Nel tentativo di fuggire ad una banda di pericolosi criminali, due musicisti si fanno scritturare sotto molto mentite spoglie in un’orchestra. Difficile mantenersi lucidi con la bellissima e ingenua Zucchero nei paraggi. E infatti saranno fuochi d’artificio e gags senza fine, con un happy end e mezzo

Il meraviglioso mondo di Amélie
Amélie è una ragazza piena di fantasia e sottili piaceri ma teme l’amore perché sa che può finire. Un insolito enigma la porterà ad uscire dalla propria fantasia e a sperimentare la felicità e a convivere con le proprie paure.

La vergine sotto il tetto
Uno dei più bei film sentimentali mai girati. Brillante e poetico racconto di come nasce un amore, per caso.

Prima ti sposto, poi ti rovino
L’amore al tempo dei contratti prematrimoniali ma i sentimenti sono più subdoli ed imprevedibili degli avvocati. Alla fine, l’unica è ritrovarsi “esposti” e sperare bene.

Viaggio in Inghilterra
Pellicola profondissima sul sentimento amoroso e sulla vita, Viaggio in Inghilterra affronta i momenti felici e quelli bui, dando il senso di un percorso per cui vale la pena vivere.

Lovers
Primo (e forse ultimo?) film dogma francese, è forse una delle migliori pellicole mai girate secondo i nordici canoni, ora in disarmo. Un artista serbo senza permesso di soggiorno si innamora di una affascinante libraia dalle calze arancioni. Si amano molto, nonostante gli sprechi di lui e il rischio di incontrare la polizia. Tutto finisce nel peggiore dei modi, come le vite vengono risucchiate dalle guerre.

Romualde et Juliette
Un manager fallito può contare solo sulla donna che fa le pulizie nel suo ufficio. La moglie lo tradisce e il consiglio di amministrazione lo vuole silurare. Grazie a Juliette, Romualde riconquisterà ben più che una posizione in azienda.

Always
Un angelo custode non proprio disinteressato ha l’occasione di tornare sulla terra e di incontrare la donna che amava quando era un pilota di aerei antincendio. Dovrà aiutare il giovane aviatore chiamato a sostituirlo perché prenda degnamente il suo posto. Anche troppo ben consigliato dall’ectoplasma, il ragazzo si innamora della disperata e bellissima Dorinda. Primo caso di gelosia tra umano e fantasma, Always è uno dei più bei film di Richard Dreyfuss che sprizza fascino da tutti i pori.

Cantando sotto la pioggia
Amore e talento all’alba del cinema muto. Una star del muto deve ricorrere alla bella voce di una giovane e simpatica attrice per superare il test del “sonoro” al botteghino. Cupido lancia le frecce giuste e l’amore, assieme al merito, trionfa.

Volere volare
Favola di un amore inter specie (umani-cartoni animati), Volere volare attraversa perversioni amorose pittoresche e divertenti per approdare ad un sentimento felice, serenamente accettato (chiaroscuri e ombreggiature disegnate comprese).

La guerra dei Rose
Film sull’amore ucciso per mano violenta di entrambi i coniugi, La guerra dei Rose ci mostra quello che spesso non possiamo accettare: che l’unica cosa che non possiamo chiedere ad una persona è di rimanere se non vuole, di accettare il nostro amore se non è più ricambiato. Da lì e dalle mille ripicche derivanti dalla rabbia di non essere più amati, deriva il tremendo conflitto che porta i coniugi Rose alla fine. Fine in cui, ancora e per sempre, saranno divisi. Da guardare soprattutto per le sagge parole finali del buon Danny De Vito che ha imparato a tenere in gran considerazione l’amore e i sentimenti.

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La foto è di Galt Museum & Archives on The Commons

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Il ritorno di Capitano Harlock il super-mito

Elena Bottari — Thu, 02 Jan 2014 11:31:57 +0000

Capitano Harlock ritorna in grande stile con Space pirate Captain Harlock e in perfetta linea con i valori del personaggio creato da Leiji Matsumoto nell’ormai lontano 1976. Pirata, filosofo, spirito immortale, wanderer (pellegrino dello spazio errante da una galassia all’altra) Harlock incarna molti miti, da quelli marinareschi (l’Olandese volante, la nave feretro, Darwin alla scoperta di nuove forme di vita) ai miti classici di Ulisse e Alexandros, forse più nell’accezione pascoliana

E così, piange, poi che giunse anelo:
piange dall’occhio nero come morte;
piange dall’occhio azzurro come cielo.
Ché si fa sempre (tale è la sua sorte)
nell’occhio nero lo sperar, più vano;
nell’occhio azzurro il desiar, più forte.
Egli ode belve fremere lontano,
egli ode forze incognite, incessanti,
passargli a fronte nell’immenso piano

Molto lontano nel futuro, o nel passato, un’astronave che non a caso si chiama Arcadia, insegue il sogno di riportare la libertà agli esseri umani manovrati dal Plenipotenziario e dai lunghi tentacoli della Gaia, super-azienda i cui dirigenti sono funzionari di governo. Una plutocrazia insomma, i cui membri beneficiano del lusso mentre le colonie umane muoiono ovunque nell’universo.

La speranza di una rinascita non sta nel nuovo big bang ma in un fiore, in un’immagine davvero zen, in cui un attimo perfetto, ripetuto all’infinito, sembra la cosa più simile alla felicità. Peccato che anche i pensieri e le azioni oscure riecheggino all’infinito, rendendo necessaria la presenza di Harlock e del suo equipaggio di immortali.

La dark matter è nell’universo ma anche negli esseri umani che spesso preferiscono l’inganno alla realtà. In un susseguirsi di ritorni, la saga di Harlock è destinata a durare in eterno e la bandiera dei pirati ritorna ad avere il sapore di libertà raccontato da Björn Larsson nel libro La vera storia del pirata Long John Silver.

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La mafia uccide solo d’estate. La mafia e l’antimafia viste da un bambino

Elena Bottari — Mon, 09 Dec 2013 10:14:46 +0000

La mafia uccide solo d’estate è un film da vedere con i figli, con i nipoti, con i fratelli minori. Non si può mancare questo appuntamento cinematografico e civile che riporta in vita anni tragici della storia d’Italia ma anche epici, per la reazione forte e chiara che i cittadini, soprattutto siciliani, ebbero a seguito degli omicidi di Rocco Chinnici, di Carlo Alberto Dalla Chiesa, di Pio La Torre e dei giudici Falcone e Borsellino. Sullo sfondo della storia privata di Arturo, una città che cerca di non pensare alla mafia, una vita dolce interrotta da omicidi ed esplosioni che vengono sempre ricondotte a questioni di donne che per questo appaiono, agli occhi del giornalista in erba e fan sfegatato di Andreotti, come la via più breve per la tomba.

Proprio in mezzo alle lapidi di un cimitero, il piccolo Arturo pensa di dichiararsi all’ amata Flora, per seguire il consiglio del suo eroe dalle orecchie a punta che compare in interviste e fotografie che acquistano una loro grottesca e macabra espressività.

I genitori hanno il dovere di proteggere i bambini dal male ma anche quello di insegnare loro a riconoscerlo. Questa la lezione di La mafia uccide solo d’estate, questo il nostro compito di adulti in una società facile alla rimozione e al negazionismo. I grandi hanno il dovere di dare ai piccoli gli strumenti per capire la realtà per come è, senza inventare mondi paralleli solo per rassicurarli.

Arturo cresce davanti ai nostri occhi, diviso tra il suo grande amore per la sua compagna di classe e le esecuzioni mafiose, fino a quando il maxiprocesso non scoperchia il pentolone degli interessi criminali che avvelenano l’Italia. Con il lavoro di Rocco Chinnici, Giovanni Falcone e Paolo Borsellino si scopre che il re è nudo ma, per nostra infinita sfortuna, Salvatore Riina ha imparato ad usare il telecomando e, poco tempo dopo e contro ogni buon senso, un’autobomba può parcheggiare sotto la casa della madre di Borsellino.

Per chi ricorda quel periodo è un film doloroso, in cui l’invocazione “Fuori la mafia dallo Stato” provoca memorabili strette al cuore, soprattutto in riferimento all’attualità e ai dati della corruzione anche mafiosa di cui siamo tristemente campioni. Per i giovanissimi è una favola agrodolce come certi piatti siciliani, capace di coinvolgerli emotivamente e di mostrar loro i personaggi che condussero una vera e propria guerra aperta alla mafia. La mafia uccide solo d’estate indica una via e una speranza, lascia un testimone alle nuove generazioni, perché non pensino mai che non c’è modo di contrastare le mafie. Si può e si è fatto in passato. Può accadere di nuovo se, come diceva Paolo Borsellino,

I giovani oggi cominciano a crescere e a diventare adulti, non trovando naturale dare alla mafia questo consenso e ritenere che con essa si possa vivere, certo non vinceremo tra due-tre anni. Ma credo che, se questo atteggiamento dei giovani viene alimentato e incoraggiato, non sarà possibile per le organizzazioni mafiose, quando saranno questi giovani a regolare la società, trovare quel consenso che purtroppo la mia generazione diede e dà in misura notevolissima. E’ questo mi fa essere ottimista.

Da un punto di vista più strettamente cinematografico, si avverte la sensazione chi Pif avrebbe potuto usare toni più alti, immagini più ricercate e che abbia subordinato lo sfoggio del proprio indubitabile talento artistico alla massima diffusione del messaggio, con un atto di umiltà a cui siamo poco abituati che lo ha ripagato con una essenzialità potente, capace di arrivare al cuore delle persone. La vocazione civile ispira questo film a tal punto che non si può evitare di commuoversi di fronte all’umanità dei personaggi che Arturo incontra sul proprio cammino di crescita e di consapevolezza.